江梦妍
泉州师范学院陈守仁商学院
邹
泉州师范学院陈守仁商学院
杰
泉州师范学院陈守仁商学院
Abstract
生成式 AI 技术的规模化应用,推动音乐生产进入算法创作时代,也引发了审美同质化、艺术光晕消解的行业隐忧。本文立足音乐美学与艺术实践的交叉视角,以具体音乐案例为载体,从表演二度创作、现场观演互动、民族文化积淀三个核心维度,系统阐释音乐实践中原创性与不可复制性的独特审美价值。研究表明,表演者的身体性微差、现场场域的即时性共创、承载生命经验的集体文化记忆,共同构成了算法无法复刻的审美壁垒,是音乐艺术生命力的核心来源。坚守音乐实践中的人文属性与独特表达,是抵御技术异化、确立人类审美主体地位的根本路径。
Keywords
- 音乐美学;不可复制性;二度创作;在场性;算法生成
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References
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